演员请就位2：反煽情的尔冬升是导演界的泥石流？他凭的是什么？,偶像请就位礼物攻略

本文目录一览

• 1、《偶像请就位》巡演系统介绍
• 2、撑起《演员请就位》收视的尔冬升年轻时有着怎样的故事？
• 3、演员请就位2：反煽情的尔冬升是导演界的泥石流？他凭的是什么？

《偶像请就位》巡演系统介绍

【巡演】是《偶像请就位》的核心系统。玩家将在这里和练习生们一起到各地开展巡演活动，每通过一章就会到达一个新地点，解锁一张新地图。
【巡演】分为剧情关卡和对战关卡。
剧情关卡，是玩家和练习生培养感情、一起追梦的珍贵时刻，小编很期待你们之间发生的有趣故事哦!
温馨提示1：点击左下角的【回顾】按钮，可以回顾以往的剧情~
对战关卡又分为评分关卡和PK关卡，前者是对练习生的综合舞台评估，后者是和别的战队面对面battle。所有的对战关卡都需要老大你选择至少一位练习生上场表演，以音游的玩法，跟随音乐的节奏来进行QTE点击。通关成功的关卡无需再次挑战，自动进入下一关。
温馨提示2：
1)练习生有着自己的定位，将练习生放在对应的擅长位置才能最大程度地发挥他们的优势，获得额外的加成;
2)在按钮发光的时候就是点击的最佳时间，“Perfect”，看看谁能争取连击fullperfect~
全国巡演不是一件容易的事，即便是宇宙无敌最厉害的制作人，偶尔也会遇到卡关的情况，所以要多加训练、增加实力。大家请放心，平时训练付出的努力不会白费，即使我们暂时停在了某一关卡，可以通过训练挂机获得丰厚的奖励哦。
点击右下角的【小礼盒】，即能获取当前所在关卡进度对应的丰厚奖励，小礼盒最多可累积12小时的训练收益，记得及时领取啊。而【特训】则可以让我们立刻获得120分钟的训练收益，每日可以特训2次哦~

撑起《演员请就位》收视的尔冬升年轻时有着怎样的故事？

尔冬升在节目中的"毒舌"言论虽然听起来不留情面，但当头棒喝的背后却暗藏深意与苦心，节目中他一针见血地指出选手表演中的疏漏与短板，对于资历尚浅的年轻艺人而言，遇到这样一位资历丰厚的名师，实乃人生一大幸事。

毕竟当下的赛制综艺崇尚"以和为贵"的氛围，不少导师坐在台下看着台上选手的表现如芒在背，却不敢直言抨击和点评，生性耿直的尔冬升一出场便打破常规。

最重要的是，他的点评与建议向来鞭辟入里，直击问题核心，这样酣畅淋漓的做派让不少观众不禁拍手称快。

对于不少年轻人而言，尔冬升的名字似乎略显陌生，要知道他在香港电影的全盛时期，可是当之无愧的标杆人物，入行四十年来取得的荣誉与实绩，让他的名号足以响彻大江南北。

1957年尔冬升出生在中国香港，当时香港电影已经呈现兴起之势，尔冬升的父亲尔光则是当时颇具名气的幕后制片人，母亲红薇是演艺圈经验丰厚的老演员。在这样的环境下耳濡目染，尔冬升打小也对电影行业产生了浓厚兴趣。

不得不提的是尔冬升还有两位同母异父的哥哥，秦沛与姜大卫，早年两位哥哥先后涉足演艺圈，星途坦荡发展顺利，随后尔冬升也跟上队列正式出道。

年轻时期的尔冬升星眉剑目帅气逼人，与两位哥哥一样演技同样精湛自然，入行后的第三部作品就座上了男主之位，就是那部风靡一时的作品《三少爷的剑》。

直到现在，这部作品还经常被网友拿出来反复回味，当年的尔冬升颜值太过优越，比起当下的偶像流量有过之而无不及。

此后尔冬升更是一路开挂，拿到了不少优质资源，当然这背后与两位哥哥的倾力相助脱不开干系，而且当时的尔冬升还受到了影帝狄龙的引荐和力捧，当时在邵氏公司可谓风光无量，接连拍摄了二十余部武侠作品，稳居一线之位。

但无奈的是尔冬升是打心眼里对武侠片不感冒，觉得每天飞檐走壁刻意耍酷的情节毫无营养，而且自己也不愿意始终在演艺圈处于被动之位，就这样义无反顾地走上转型之路，从幕前走到幕后，正式步入导演队列。

1986年，尔冬升执导了自己的处女作品《癫佬正传》，至今在豆瓣上始终保持8.6分的高水准，当时香港武侠电影发展迅猛，而尔冬升则把领域投射到贴合现实的社会议题角度，他的每部作品都运用极其考究的写实手法。

比如《新宿事件》中的描绘的移民黑帮群景，还有《门徒》里揭示的制毒行业本相等，每部作品背后都是尔冬升对于现实生活的考察与审视。

除此之外，尔冬升对于商业类型片也是信手拈来，从早期的《新不了情》到后期的《忘不了》，尔冬升细腻独到的手法，让不少观众更加深刻的领悟到电影本身的魅力。

值得一提的是，尔冬升也是电影圈内首屈一指的"造星专家"，前后助力袁咏仪与张柏芝摘得了香港金像奖的影后桂冠，也让吴彦祖首次入围了金像奖最佳男主的名单。

除此之外，他还发掘了当时正处于迷茫期的杨千嬅与薛凯琪。为电影行业实打实输入了一批优质演员。

与此同时，他对电影的追逐脚步从未停止，即使前两年的他也经历了折戟之战，《三少爷的剑》和《我是路人甲》先后经历票房失灵，但是尔冬升却始终将胜不骄败不馁的人生信条秉持到底。

纵观他多年以来的作品实绩，前后有十一部作品在豆瓣评分七分之上，其中不乏大家眼中经久不衰的传世经典。

如今尔冬升不但在电影领域继续深耕，而且愿意走到台前化身专业导师，对新人演员身体力行的指点迷津，也算是在演艺圈继续发挥余热的另类形式。

希望年轻演员都够谨遵尔冬升导演的教诲与指点，对未来之路进行合理规划，真正做到精益求精，补缺短板，朝着更加精进的方向努力，让自己真正对得起"演员"这个专业名号。

演员请就位2：反煽情的尔冬升是导演界的泥石流？他凭的是什么？

这几天，一个有些陌生的名字频频出现在热搜上。尔冬升。

《演员请就位》第2季开播啦。第二季，导演阵容依旧保持着高水平的最佳配置。第五代导演代表陈凯歌、演员转导演代表赵薇、作家转导演代表郭敬明，还有新加入的香港导演尔冬升。不同视角，不同风格，导师团队阵容极佳。

其中尔冬升，从官宣加盟《演员请就位2》开始，就收获了不少话题度。节目还没播，这位香港导演，就凭借对演员的犀利点评迅速出圈，被称为“反煽情的导演界泥石流”。

也是大家公认的从玻璃渣里找到锦囊位导演评审之一。

对于该怎么做这个评委老师，尔冬升表示自己就是来做和平使者的，演一个好人就行。尔冬升口中的和平使者和好人可能和我们大众的定义有些不一样。

说流量演员

“你知道你这种外形的演员全中国有多少个吗，靠样子是没用的”

“靠脸是靠不住的，等你结婚了老了就没人看你了”

“你来我的电影试戏我肯定会把你刷掉的”

犀利又真实！

在评论陈宥维和王楚然表演的《三生三世十里桃花》片段时，他说，看了等于没看。6个字直戳人心。接下来更是开启了让陈宥维听了会怀疑人生的毒舌评论。你连怎么控制五官都不会，怎么能演好一个角色？哭的时候很尴尬，好像在嚼口香糖，不知道你是吃了东西还是怎么样，看起来很可笑。

现在再回去做偶像也来不及了，年纪大了没有粉丝会看你的。靠帅只能维持很短时间，你都没有梁朝伟帅。对于同组的演员王楚然，尔冬升也没有因为对方是女演员而客气点。像你这样的女演员，全中国有多少？你这种漂亮最糟糕，就是没有性格，已经长成这样了，就一定要在演技上面想办法了。

对没演好以压力托词的

“我们做这个行业，如果你很介意人家的批评，不要干这行，因为压力太大了。”“谁没有压力？我们拍部戏没压力吗？我跟凯歌导演上片时何止掉头发。”

不管哪个行业，尤其是演艺圈，观众是看结果的。你在台上表现的很糟糕，再拼命辩解你有多努力多辛苦多有压力都是没有用的，没有那么多借口的。

张大大和王智饰演《我和我的祖国》里面的张译和任素汐相遇的片段。

而张大大演完之后，尔冬升平静了几秒，硬挤出了两个字，无语。张大大替自己喊冤。说这个赛季的制度不合理，S级的同学可以选择更好的剧，而本身能力和市场定位更落后的b级同学反而没有选择的权利，只能选择挑剩下的角色。他表示自己只是个表演上的小学生，而这个角色却是一道研究生，甚至是博士水平的题目。

意思就是他也不想演不好，可因为分级的原因他只能演这个最难的，所以才没办法发挥。这话刚说完，郭敬明立马不同意了。他直言行业里的现实就是这样的。越是好的演员，越是有更多的选择权，而不会演戏的演员有些可能连剧本都碰不到。

但是《演员请就位2》这个节目在还原行业残酷生态的同时，也有导演的评分制，可以让演员直接接触到导演。通过在导演面前的表演可以逆袭自己在市场上的定位。这已经是残酷的行业里，非常好的选择了。

尔冬升好严厉”、“尔冬升好敢说”顿时成为了各大媒体争相报道的话题。

人间真实尔冬升

说出的话比上一届李成儒说的还要“刺耳”，但是偏偏说的就是事实，每一句话虽然从演员身上某一点来展开批评，但每一句都不是针对某个演员，而且针对演员这个行业的很多“怪像”“乱象”，把很多人都心知肚明的“乱七八糟现象”铺开面，摆明了来说。

说粉丝圈怪像

“演员和爱豆是不同的，当爱豆有爱豆的规则，当演员有演员的规则，又要取悦粉丝又想当“好演员”，不是那么容易的”

“粉丝不要妨碍偶像的前途”

尔冬升导演的点评狠吗？

狠，当然狠。小四都说自己说话狠，但是跟尔冬升相比连狠的边都算不上。

尔冬升导演的点评是错吗？

不是，他的点评每一句话都不是废话，都一针见血。

他点评抨击的每一句话都不是直指某一个演员，而是针对行业固有已久的不良现象。

尔冬升所表达的每一个观点，我觉得都代表了现在娱乐圈里面的主流思想，那些所谓的流量，如果只是想赚快钱的，那就死守这偶像的原则，把自己与人设无限重合确保不翻车，两三年后退圈结婚生孩子去。而那些还想走得长远的，好好学艺，好好做人，才是最佳生存法则。

尔冬升导演就是真实可信赖。毕竟偶像、演员、导演都做过，所有经历他都知道，评价每个演员的表演都特别精准，特色就是恨，一直见血还伤口撒盐，他没陈凯歌导演那么谆谆教诲，就是需要这样犀利来激发演员的斗志，看看张大大陈宥维的反应就明白了。

天下真的苦流量久矣。这些演技的综艺，更多时候他们都是上去刷脸。而高台上履历辉煌的导师的表现明显就是来恰饭的，像打太极一样，每个演员都得到差不多的评价，乍一听都是好的，不错的，水分十足。观众是有眼睛和脑子的。但我们作为局外人，真的觉得好差，也没有机会在那时那刻即时表达，只能看这台上演技一个比一个好，水端得一碗比一碗平。

我就是演员这个节目，当时第一季时的陈凯歌。他有时候几个点评，才让我看到这个节目是稍微有那么些真实的东西。观众不是专业人士，很多我们觉得不好的东西未必说的出来哪里不好。但是导演上了这个节目，能够指出来，让观众恍然大悟，再加改进后觉得 咦，确实更好了。这就是导演的水平。

张大大什么来头不知道，眼看大家都对他那么客气，半个娱乐圈加油就知道后台强大，而陈凯歌一样客客气气，就让我觉得挺不耻的，搞艺术也要恰饭，可他已经不需要恰饭了，还要向资本低头吗？相反尔导，一是咖位根本不需要给这些人面子，二是主场也不在内地，更没必要假以辞色。

一针见血，替真实发声，替观众发声。最难得的是，我以为尔导年纪不小了，对粉圈没什么了解。没想到也知道偶像恋爱会脱粉这些事情。我知道综艺剪这些出来无非是为了制造爆点和讨论，但是，作为观众，电视剧综艺和电影中演的成分已经太多太多了，真的更加渴望真实的部分。希望尔导再出一些精辟的点评！